Obiettivi
La “Capitale italiana dell’arte contemporanea” è un programma d’eccellenza promosso dal Ministero della Cultura per valorizzare e potenziare il patrimonio creativo delle città italiane. L’iniziativa promuove un nuovo modello di sviluppo culturale, fondato sulla creazione e rigenerazione di spazi dedicati alla produzione e alla fruizione dell’arte contemporanea, trasformando la cultura in motore di coesione, innovazione e crescita economica.
Tra le priorità del programma figurano la valorizzazione delle specificità territoriali e delle competenze artistiche locali, il dialogo tra tradizione e innovazione e il sostegno ai giovani talenti. Viene inoltre promossa la crescita dei settori creativi, visivi e performativi, favorendo nuove forme di imprenditorialità culturale.
Elemento centrale dell’iniziativa è la costruzione di reti collaborative tra istituzioni pubbliche – musei, centri d’arte, accademie – ed enti privati e del terzo settore attivi nella ricerca e nella sperimentazione artistica. Queste sinergie generano un effetto moltiplicatore, capace di amplificare l’impatto culturale, attrarre risorse e diffondere competenze.
L’arte contemporanea è interpretata come un potente strumento di inclusione sociale, capace di attivare processi partecipativi che coinvolgono cittadini di ogni età e provenienza. L’integrazione delle nuove tecnologie gioca un ruolo chiave nel migliorare l’accessibilità delle opere e nel coinvolgere le giovani generazioni, mettendo in dialogo linguaggi artistici tradizionali e digitali.
La “Capitale italiana dell’arte contemporanea” rappresenta così un investimento strategico e di lungo periodo, volto a posizionare l’Italia all’avanguardia nel dialogo artistico internazionale e a promuovere un modello di crescita in cui creatività, sostenibilità e sviluppo culturale si intrecciano in modo armonioso, generando valore duraturo per i territori e per l’intero sistema culturale nazionale.